viernes, 15 de enero de 2010

Planeta sangriento

Queen of bloodEn el año 1990, el instituto de Tecnología Espacial recibe un mensaje del exterior que indica que una nave de extraterrestres, con un embajador a bordo, ha sido lanzada con rumbo a la Tierra.
La nave realiza un aterrizaje de emergencia en Marte y la Tierra, desde la base lunar Luna 7, envía una nave al planeta rojo, pero no encuentra supervivientes. Sin embargo, una segunda misión consigue rescatar a una de la nave alienígena.
Una vez iniciado el viaje de vuelta a la Tierra, la extraterrestre despierta y resulta ser una vampiro con un desaforado apetito. Con varias bajas en la tripulación, y obligados a llevar sana y salva a la criatura, la misión parece tener un incierto futuro.

Planeta sangriento

Duración: 1h 20min
Título original: Queen of blood (1966)
País: Estados Unidos
Director: Curtis Harrington
Actores: John Saxon, Basil Rathbone, Judi Meredith, Dennis Hopper, Florence Marly, Robert Boon, Don Eitner, Virgil Frye, Robert Porter, Terry Lee, Forrest J. Ackerman, T. Pochepa
Guión: Curtis Harrington
Banda sonora: Leonard Morand
Fotografía: Vilis Lapenieks
Maquillaje: George Spier, William Condos
Producción: George Edwards

Queen of blood

Película imaginativa rodada en apenas ocho días y realizada con un escaso presupuesto (50mil dólares) y producida en la sombra por Roger Corman.

Planeta sangriento

'Planeta sangriento' se ha convertido en uno de los títulos más genuinos de la serie B de la década de 1960.

Planeta sangriento

Planeta sangriento

Corman, que compraba películas de ciencia ficción en los países del este para usar los efectos especiales en sus cintas producidas en los Estados Unidos, usó en esta ocasión escenas completas del largometraje ruso 'Niebo Zowiet' (1959). (Recomendable leer su fundamental: 'Cómo hice cien películas en Hollywood y nunca perdí un centavo'.)

Planeta sangriento

Queen of blood

El filme, que destaca por la presencia de actores como Basil Rathbone ('El signo del Zorro', 'Robin de los bosques') y un polifacético (y jovencísimo) Dennis Hopper, se ha convertido en todo un clásico del cine de vampiros. Pero es por Florence Marly (2 de junio de 1919 - 9 de noviembre de 1978), una veterana actriz checoslovaca, por lo que la película realmente funciona. Su sola presencia es magnética. Destilando maldad por sus ojos, ataviada con un impresionante maquillaje verde, los ataques de esta criatura tienen un agobiante suspense, y la actriz cautiva por completo en cada una de sus apariciones en pantalla.

Florence Marly

Cuenta Curtis Harrington (nacido un 17 de septiembre de 1926 en Los Ángeles, California, y fallecido un 6 de mayo de 2007 en Hollywood Hills) que ¨Florence era una amiga personal y tuve que luchar para que Roger me dejara usarla porque era una mujer mayor. Estoy seguro que tenía en mente a alguna jovencita, así que luché por Marly porque sentí que ella disponía de la calidad exótica que se requería y que podría funcionar perfectamente con el personaje¨.

Florence Marly

A este director de cine y televisión, que de joven trabajó de acomodador en un cine, de tramoyista y de mensajero para la Paramount, también se lo conoce por el nombre de John Sebastian, G. C. Harrington, o Jonathan Sebastian. Buen escritor y director, sabía cómo crear atmósfera en sus peliculas, y así lo demostró en cintas del género de terror como: 'The Cat Creature' (1973), o 'The Dead Don't Die' (1975). -Otras de él: 'Voyage to the Prehistoric Planet' (1965), 'Games' (1967) o 'What's the matter with Helen?' (1971).-

Planeta sangriento

Planeta sangriento

'Planeta sangriento' nos ofrece un último tercio estupendo que anima una película más bien alicaída en sus comienzos. No obstante, es una fuente de la que beberán, años más tarde, realizadores de la talla de Ridley Scott, cuya obra maestra, 'Alien, el octavo pasajero', tiene una línea argumental calcada al filme de Harrington.

Planeta sangriento

El lanzamiento que se preparó para la película incluyó la publicación de un pulp (historieta) en cuya portada aparecía el dibujo de una Marly exhibiendo generosamente todos sus encantos femeninos que el largometraje -y más en la época- no podía mostrar de ninguna de las maneras,Revista Pulp además de un trailer cinematográfico que contenía frases tan deliciosas como 'a deathless witch who devours men' ("una bruja inmortal que devora a hombres"), o 'turns the Milky Way into a galaxy of gore'.

Queen of blood

Planeta sangrientoPlaneta sangrientoPlaneta sangrientoPlaneta sangrientoPlaneta sangrientoSi tenéis la oportunidad de verla, no os perdáis cómo en una de las escenas que aparece la supuesta nave americana, en su lateral se muestran en caracteres cirílicos las muy soviéticas siglas CCCP.

martes, 5 de enero de 2010

El hotel del infierno

Motel HellEl motel de Vincent es famoso por contar en su menú con unas salchichas especialmente gustosas. Para elaborarlas, ese granjero secuestra a sus huéspedes, los entierra hasta el cuello en su jardín después de cortarles las cuerdas vocales y los va cebando hasta que se encuentran listos para ser troceados y cocinados. Un buen día, el primo Bruce descubre el particular método de producción de las salchichas, con lo que se desencadena una sangrienta masacre.

El hotel del infierno

Duración: 1h 45min
Título original: Motel Hell (1980)
País: Estados Unidos
Director: Kevin Connor
Actores: Rory Calhoun, Paul Linke, Nancy Parsons, Nina Axelrod, Wolfman Jack, Elaine Joyce, Monique St. Pierre, Rosanne Katon, E. Hampton Beagle, Everett Creach, Michael Melvin, John Ratzenberger, Marc Silver, Victoria Hartman, Gwil Richards
Guión: Robert Jaffe, Steven-Charles Jaffe
Banda sonora: Lance Rubin
Fotografía: Thomas Del Ruth
Producción: Steven-Charles Jaffe

El hotel del infierno

Esta cinta de 1980 combina el terror sangriento con elementos de comedia gamberra en una particular mezcla muy propia de la época en que fue rodada.

El hotel del infierno

Granja macabra

Motel Hell

'El hotel del infierno' ('Granja macabra' en su título hispano) fue estrenada en un momento en que películas como 'La matanza de Texas' o 'Viernes 13' triunfaban en las pantallas de cine. Pero pese a que mantiene las mismas constantes que este tipo de filmes, como un reparto desconocido, pocos medios de producción y una violencia de caricatura, la película no obtuvo muy buenos resultados en taquilla.

El hotel del infierno

Granja macabra

Las escenas finales con el rostro del viejo asesino escondido en una cabeza de cerdo y armado con una motosierra es sensacional, en un momento en que de manera clara se nos remite al viejo Leatherface ("Cara de cuero") pero el director (uno de los realizadores ingleses con más experiencia en el cine clase B hollywoodense) aquí elevó la apuesta con un duelo final de motosierras entre dos personajes. Pero la película deja bastante que desear, es cierto. Ojo a cuando están luchando el sheriff y Vincent, fijaros como la camiseta del sheriff pasa de estar en mal estado a estar nueva en distintos puntos de la pelea.

El hotel del infierno

Rory Calhoun que interpreta al personaje de Vincent Smith falleció el 28 de abril de 1999 a causa de un enfisema y complicaciones de diabetes, y Nancy Parsons que desempeña el personaje de su hermana como Ida Smith murió el 5 de enero de 2001 a consecuencia de problemas cardiacos. Y es que ya se sabe, tanta grasa no es buena para el cuerpo humano.

jueves, 24 de diciembre de 2009

Rebelión en las aulas

To Sir, with LoveUn ingeniero, incapaz de encontrar trabajo, acepta un puesto como profesor en una escuela conflictiva de la periferia londinense, sólo hasta que encuentre otra cosa. Los alumnos, desordenados, insolentes, groseros y rebeldes, se proponen acabar con él, tal como hicieron con el anterior profesor, pero éste es un hombre inquebrantable que por primera vez los tratará como adultos. Su manera de educar, sus valores y su trato modificará la conducta de los muchachos. Al final, se siente tan allegado a sus pupilos que cuando le ofrecen un trabajo de ingeniero se le presenta un dilema.

Sidney Poitier

Duración: 1h 45min
Título original: To Sir, with Love (1967)
País: Reino Unido
Director: James Clavell
Actores: Sidney Poitier, Christian Roberts, Judy Geeson, Suzy Kendall, Ann Bell, Faith Brook, Geoffrey Bayldon, Patricia Routledge, Mona Bruce, Fiona Duncan, Rita Webb, Adrienne Posta, Edward Burnham
Guión: James Clavell (Novela: E.R. Braithwaithe)
Banda sonora: Ron Grainer
Fotografía: Paul Beeson

To Sir, with Love

El novelista James Clavell escribe, produce y dirige esta sentimental película cuyo espíritu ha perdurado en el tiempo y se ha visto reflejado en filmes como 'Mentes peligrosas'.

Rebelión en las aulas

La película muestra los problemas de la juventud de los 60 y tiene uno de sus mayores encantos en el personaje del profesor, interpretado por Sidney Poitier, un hombre que encarna los valores de la moralidad, el respeto y la integridad, entre otros. El filme de James Clavell juega también con el elemento racial, al colocar a un hombre negro en el ingrato papel de profesor, pero un perfecto Sidney Poitier ('Fugitivos' (1958), 'Adivina quién viene esta noche') clava el personaje.

Rebelión en las aulas

El éxito que obtuvo la película dejó perpleja a la Columbia, que incluso llegó a pasar un cuestionario para saber qué aspectos habían gustado más.

To Sir, with Love

Uno de ellos fue la canción de la cantante y actriz Lulu, que se hizo famosa.

(Comentar sobre el director que James Clavell fue un australiano que pasó la mitad de la II Guerra Mundial en un campo de concentración japonés, y que luego, nacionalizado estadounidense, se convirtió en un acreditado dramaturgo, novelista, guionista, productor y director.)

Lulu y el mismo Poitier participaron en una secuela para la televisión de esta película que dirigió Peter Bogdanovich en 1996.

domingo, 20 de diciembre de 2009

Almas de metal

Almas de metalUn lujoso complejo turístico del futuro ofrece a sus clientes la posibilidad de ser protagonistas de la Historia. Dividido en tres zonas, cada una representa a la perfección ámbitos históricos tan distintos como la Roma Imperial, el Oeste americano y la Europa medieval, donde los adinerados clientes pueden vivir diversas aventuras en una perfecta recreación del pasado. Sin embargo, el juego se convierte en pesadilla cuando uno de los robots de la atracción empieza a funcionar mal.

Westworld

Duración: 1h 28min
Título original: Westworld (1973)
País: Estados Unidos
Director: Michael Crichton
Actores: Yul Brynner, Richard Benjamin, James Brolin, Norman Bartold, Alan Oppenheimer, Victoria Shaw, Dick Van Patten, Linda Gage Scott, Steve Franken, Michael T. Mikler
Guión: Michael Crichton
Banda sonora: Fred Karlin
Fotografía: Gene Polito
Producción: Paul N. Lazarus III para MGM

Almas de metal

El famoso escritor Michael Crichton, autor de novelas como 'Parque Jurásico', 'Esfera' o 'El guerrero número 13', debutó en la dirección de largometrajes con este filme, del que también escribió el guión.

Westworld

Almas de metal

Partiendo de una historia inicialmente de ciencia ficción, Crichton planteó no sólo una visión crítica del mundo del entretenimiento, sino también una revisión irónica del mismo concepto de género cinematográfico. Para ello contó con un Yul Brynner interpretando un calco robótico de su papel en 'Los siete magníficos', consiguiendo un éxito crítico y comercial que permitiría a Crichton seguir en la realización cinematográfica.

Yul Brynner

Años más tarde, el director James Cameron tomaría prestadas muchas ideas de esta película para crear a su famoso 'Terminator', baste para ello ver a un extraordinario Yul Brynner persiguiendo por los pasillos del parque de atracciones a Richard Benjamin y comparar.

La película, que supuso una inflexión en la utilización de los efectos especiales, ya que por primera vez se usaron trucos digitales (sólo para unos diez segundos de la película. El resto, incluidos por supuesto todo tipo de efectos especiales, fue conseguido con técnicas artesanales muchas de las cuales siguen dejando con la boca abierta a los espectadores), contó con muchos problemas de presupuesto y eso se nota en todo momento. Su historia daba para mucho más metraje y las posibilidades que podían haberse desarrollado son muy sugerentes. El bajo presupuesto es también palpable en una música y una fotografía que dejan bastante que desear, por lo demás, conserva la frescura de la autenticidad, a pesar del paso de los años, y es un deleite volverla a ver.

Un detalle muy interesante de la trama es que en ningún momento se nos explican las causas que han provocado el fallo en los sistemas de control de los androides, de modo que la historia adquiere una dimensión más inquietante al sugerir, aunque sea de forma un tanto velada, que se ha producido una verdadera rebelión de los robots contra sus creadores.

Almas de metal

Debido a su buena acogida entre el público tuvo una secuela titulada 'Mundo futuro'. Tambien se hizo una serie llamada 'Beyond Westworld' en 1980 que narraba los acontecimientos de las dos películas.